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See What's Past. L'esthétique de la nostalgie dans les séries Netflix : les cas de "Stranger Things" et "GLOW".

2020	Manuela Pellegrini

« Quand on rit, on ne bande pas » ? Stratégies d'excitations comique et sexuelle dans le cinéma pornographique français (1974-1981).

2020	Solène Humair

Le tueur en série, un nouveau héros? La figure du "serial killer" dans les séries américaines contemporaines.

2020	Alexandre Stalder

Régimes spectatoriels à l'ère numérique : Le cas de la websérie.

2020	Ludivine Barro

La représentation des femmes dans le cinéma d'Alain Tanner des années septante.

2019	Jeanne Modoux

Mussolini et les ciné-journaux Luce, images d'un mythe.

2019	Martin Aubert

Le cannibalisme au féminin : l'expression d'une envie dévorante d'exister. Étude d'un "topos" à travers les films de Claire Denis, Marina de Van et Julia Ducournau.

2019	Océane-Marie Wannaz

Va pour les autres ! Eva Elie, une voix critique en marge (1923-1929).

2019	Adèle Morerod

Pour une histoire des définitions du « cinéma africain » : enjeux historiographiques entre les années 1950 et 2010 autour des "premiers" films africains.

2019	Camille Mottier

Les représentations de l'homosexualité dans "J'en suis !" (Claude Fournier, 1997): déconstruction d'une comédie populaire québécoise.

2019	Jonathan Lemieux

"E.T .sploitation" : du plagiat à la perle nanarde. Adaptations transnationales d' "E.T. the Extra-Terrestrial" ("E.T. l'extra-terrestre", Steven Spielberg, 1982).

2019	Justine Baudet

Le "Héros Féminin" dans les séries policières américaines contemporaines. Le cas de "Rizzoli & Isles" (Janet Tamaro, TNT, 2010-2017).

2019	Maya Ricol

La théorie psychologique de Carl Gustav Jung comme source de réflexion et de création dans les films 8 1/2 (1963) et Giulietta degli spiriti (1965) de Federico Fellini.

2018	Charlotte Klinke

Le remake comme processus de canonisation : le cas de Invasion of the Body Snatchers (1954-2015)

2017	Julien Bono

Le théâtre au journal télévisé. Enjeux esthétiques, techniques, et de politique médiatique

2017	Jeremy Rossier

Non c'e mai da augurarsi di essere melodrammatici : Michelangelo Antonioni, entre mise à distance et appropriation du mélodrame (1950-1957)

2017	Sabrina Schwob

Olivia de Havilland : 1946-1952., L'image de la star, entre cohérence et mutations socio-sémiotiques

2017	Chloé Sedlatchek

La trilogie de Michelangelo Antonioni : couple en crise et paysage en mutation dans l'Italie des années 1960

2016	Fiona Mamin

Le temps de la répétition. , Répétition, musique, et temporalité filmique

2017	Gaspard Vignon

It's like one guitar and a whole lot of complaining : musique pop et séries télévisées. Le cas de Six Feet Under et The O.C

2016	Renaud Durussel

Jean Epstein avant le cinéma. Le rôle de l'écriture en regard de sa théorie de la création (1921-1922)

2016	Audrey Hostettler

Du documentaire télévisé au film spectaculaire. La carrière de Pierre Koralnik à la Télévision suisse romande

2016	Maral Mohsenin

Discours et représentations de la nature et de la technologie dans le cinéma post-apocalyptique. L'exemple de la saga de la Planète des singes (1968-2014)

2016	Julien Rusconi

Une pratique de "la dramatique" à la Télévision Suisse Romande entre 1954 et 1979

2015	Alice Bourrely

The Thief and the Cobbler : 1964-... : Variantes d'un film "qui n'existe pas", ou une alternative à la pratique hollywoodienne du cinéma d'animation

2015	Mélanie Butty

La salle de cinéma comme lieu de rencontres érotiques et amoureuses (1900-1960)

2015	Sebastiano Conforti

Jean Epstein et La Lyrosophie: une alternative à la philosophie du cinéma ou une antiphilosophie

2015	Sophie Dascal

Les Séries télévisées contemporaines : une approche marketing

2015	Sarah Eltschinger

Les poupées de Nag et Gisèle Ansorge (1958-1963). Techniques et pratiques

2015	Chloé Hofmann

Dietrich face au reflet de Marlene : son statut de star auteur

2015	Mélanie Montfort

Cartographies. Compréhension et appropriation de territoires urbains : analyse du dispositif performatif et cinématographique des "Cartographies" de Philippe Saire

2015	Maryke Oosterhoff

Les adaptations sérielles des aventures de Sherlock Holmes : la représentation filmique du "great detective"

2015	Jeanne Rohner

La politique fédérale d'aide sélective au cinéma pendant les années Bideau : analyse des discours de promotion et de réception de «Max & Co» (2008) et de «Sennentuntschi» (2010)

2015	Raffaele Storni

Chaplin cherche sa voix : fragments du scénario de "Bali"

2015	Lorraine Tilliette

L'étude du scénario pour une meilleure compréhension de l'adaptation cinématographique dans "Le Blé en herbe" d'Autant-Lara (1954)

2014	Claudine Bonvin

Le moment manifeste. Pour une histoire du "New American Cinema Group"

2014	Faye Corthésy

Enquête, sexualité féminine et traumatisme : l'héroïne policière dans le cinéma hollywoodien au début des années 2000.

2014	Justine Duay

De l'infographie à la cinématographie. Evolution technique et esthétique de la synthèse d'images. Des premières images et animations, à leur propagation dans le septième art. De la modélisation infographique à la représentation cinématographique

2014	Halit Mislimi

Les citations d'Alfred Hitchcock dans "Répulsion", "Frantic", et "The Ghost Writer" de Roman Polanski

2014	Olga Mosicheva

Interférences musicales au pays du Matin calme : L'articulation des musiques occidentales et coréennes dans le cinéma sud-coréen d'après-guerre (1953-1973)

2014	Fabien Schneider

La Suisse terre d'asile : étude comparative de la représentation des réfugiés dans le Ciné-journal suisse et la presse illustrée romande de 1940 à 1945

2013	Stéphanie Cavallero

La poétique de Jim Jarmusch à la lumière de la narratologie post-classique : les cas particuliers de Stranger than Paradise et The Limits of Control

2013	Laure Cordonier

L'invasion par la technologie : analyse des représentations de la trilogie "Mass Effect"

2013	Romain Holweger

La musique de film dans la réception critique italienne : Sur les traces de la collaboration Rota - Fellini dans "Bianco e Nero" et "Cinema Nuovo" de 1952 à 1967

2013	Giordana Lang

Le phénomène de vedettariat en "Continents sans visa": une approche sociolinguistique progressiste.

2013	Sabrina Maniscalco

Les stars: Continets sans visa et l'approche de Richard Dyer. Le phénomène du vedettariat : entre la pratique et la théorie.

2013	Sabrina Maniscalco

Une perception insaisissable et désobéissante : Hermann von Helmholtz et la théorie de l'inférence inconsciente.

2013	Julien Meyer

La reformulation d'un genre : la comédie musicale et "8 femmes" de François Ozon

2013	Catherine Mueller

Robert Altman, un auteur Nouvel Hollywood"? Réception critique en France 1970-1980

2013	Raphaëlle Pralong

Révolution numérique ? - Analyse de l'instauration et de la réception des recommandations et normes techniques du cinéma numérique dans les secteurs de la distribution et de l'exploitation (2004-2012)

2013	Nicolas Wittwer

Le kitsch de Bollywood, ou le jeu de la condescendance

2012	Camille Argoud

La narratologie au service d'Hollywood

2012	Dominique Gigon

Le film de famille au service du film de fiction. Codification et intégration du souvenir familial dans Paris, Texas (Wim Wenders, 1984), My Own Private Idaho (Gus Van Sant, 1991) et Family Viewing (Atom Egoyan, 1988)

2012	Lorine Grandjean

Delicious Murder: La scène de meurtre dans The Lodger, Blackmail et Young and Innocent d'Alfred Hitchcock

2012	Nathalie Gregoletto

Alien - un film de l'espace. De la symbolique de l'espace: transgressions et interactions

2012	Anne-Sophie Hartmann

Les joutes oratoires au cinéma, ou quand la narration s'empare des interactions verbales comme attraction : étude de cas Ridicule (1996) de Patrice Leconte et Frost/Nixon (2008) de Ron Howard

2012	Hugo Lippens

L'intertextualité dans le cinéma d'Arnaud Desplechin

2012	Philippe Magnin

Film-opéra Proposition d’un modèle d’analyse des relations entre opéra et cinéma à partir d’une discussion théorique autour d’une notion hybride

2011	Charlotte Rey

La sémiologie de Christian Metz : convergence des champs et stratégies de légitimation

2010	Selim Krichane

De Sade à Pier Paolo Pasolini: analyse d'une adaptation à l'aune du scénario Salò o le centoventi giornate della città di Sodoma

2010	Myriam Rachoud

L'identité lausannoise prise par le cinéma : analyse de la presse portant sur le tournage et les critiques de différents longs métrages de fiction montrant Lausanne à l'écran

2010	Xavier Reymond

La Suisse s'interroge, ou l’exercice de l’audace

2010	Alexandra Walther

Constantin Stanislavski et Lev Koulechov : deux conceptions du jeu d'acteur

2009	Kaya Muzaffer

Singulier et multitude : l'individu et la foule chez William Klein

2009	Maud Polien